クレモナ四重奏団の弦楽四重奏曲Op.54、Op.77

今日は弦楽四重奏曲。


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クレモナ四重奏団（Quartetto di Cremona）の演奏でハイドンの弦楽四重奏曲Op.54のNo.2とバルトークの弦楽四重奏曲No.4、そしてハイドンの弦楽四重奏曲Op.77 No.1の3曲を収めたアルバム。収録は2009年12月8日～10日、ドイツのバーデンバーデンのハンス・ロズバウド・スタジオでのセッション録音。レーベルはGENUINというドイツ、ライプツィヒのレーベル。

クレモナ四重奏団はジャケットの写真を見る限りイタリア人のちょい悪オヤジ4人組のような集団。これだけでは紹介にならないのでいつものようにちょっと調べてました。この四重奏団のホームページがありましたのでリンクを張っておきまよう。

Quartetto di Cremona（英文）

このクァルテットは2000年、クァルテットの名前にもなったイタリアのミラノ東方の街、クレモナにあるシュタウファー・アカデミーでメンバーが学んでいる時に設立された。その後2002年に現在のメンバーとなり、フィレンツェ近郊の街フィエーゾレにある音楽学校でイタリア四重奏団のピエロ・ファルーリや、アルバン・ベルク四重奏団のハット・バイエルレのマスタークラスに参加。彼らから音楽の分析力と聴衆との自発的なコミュニュケーションについて学び、ほどなくヨーロッパでも指折りの弦楽四重奏団として活躍するに至ったとのこと。

弦楽四重奏曲Op.54 No.2（Hob.III:57）1788年作曲
ちょっと刺激成分も含んでいるようなリアリティの高い録音。ヴァイオリンは最高音の素晴らしい伸びが印象的。テンポを比較的自在に自在に動かし、また休符も長めにとったじっくりした演奏。デュナーミクの変化の幅も大きくしっかりとした演出。どのパートもイタリアのクァルテットらしくクッキリとして伸びのいいフレージングが特徴でしょうか。ダイナミックさもありますが、冷静にアンサンブルを刻んでいく落ち着きもあっていいですね。
2楽章のアダージョはかなり大胆にテンポを動かして自在にメロディーを弾き進めていきますが、伴奏の方は現代音楽のような精妙なというか静謐な響きをつくって非常に面白い表現。伴奏だけ聴くとアルヴォ・ペルトの曲のよう。
3楽章のメヌエットは全奏者の息を合わせてメロディーを刻んでいきますが、適度にばらついた感じもあって好ましいもの。そろいすぎて息苦しさを感じさせるようなストイックな演奏よりも好みです。良く聴くとチェロの音程がすこしふらつく感じががありますが、マイナスを感じるほどではありません。この楽章は大胆さとダイナミックさが聴き所。
そして独特の表情をもつフィナーレ。非常に落ち着いた弾きぶりで、しっかりとフレーズを刻んでいきます。フィナーレのこの冷静な展開はなかなかのもの。これまでの曲の展開を踏まえた上で、あえてじっくりとした表現をしているという感じ。演奏の組み立てをきちんとした意図のもと構成しているようですね。後半は快速ピッチにテンポを上げ、キレの良いアンサンブルを聴かせます。そして最後はハイドンのフィナーレの新境地のようなさっと引くような独特の終わり方が新鮮です。ハイドンの意図の解決策を万全に表現した終わり方。テクニックも音響も良いんですが、この曲の演奏設計というか構成の巧さが光る演奏です。

静寂を切り裂くように始まるバルトークの弦楽四重奏曲の険しい響き。ハイドンに挟まれたバルトーク、それも前衛的は表現の限りを尽くした4番を持ってくるあたり、アルバムの構成もなかなか知的な感じがして好きです。4楽章のピチカートの響きに惹き付けられますね。

弦楽四重奏曲Op.77 No.1（Hob.III:81）1799年作曲
こちらはバルトークで過度に高められた緊張を癒すように、速めのテンポで楽天的に入ります。古典期の弦楽四重奏曲の晴朗な魅力を誇示するような吹っ切れた明るさと推進力。演奏だけを聴くとハイドン晩年の筆による曲というよりは若い時の曲のように深さなどよりも明るさにスポットライトを当てたような演奏。インテンポでぐいぐい進めていきます。1曲目の落ち着いた表現とは打って変わって浮き足立った感じすらさせる抜群の推進力。単調にならないのは一音一音のアクセントと生気に溢れる各奏者のエネルギー。1楽章は最後まで速めのテンポで押しとおします。
2楽章は一転して深い呼吸。名旋律ですが、キリッとした端正さを失うことなく、叙情的にに過ぎることもなく、クレモナ四重奏団の特徴であろう落ち着いた間の取り方と流麗な音響の組み合わせによる非常に知的な表現。ここにいたってはじめて気づきましたがチェロの音色が他の楽器にくらべてかなり柔らかいこと。もうすこしキリッとした表現の方がこのアンサンブルには合うのかもと思いましたが、聴き進むうちにヴァイオリンの音色を引き立てるような意図があるのかもと思い始めました。何れにせよこのアダージョは見事。
3楽章のメヌエットは1楽章同様、かなり速めの演奏。どぎつくなるぎりぎり寸前のかなり鮮明なメロディーの表現でコントラストつけます。かなり踏み込んだ表現でしょう。
フィナーレは3楽章の勢いをそのまま引きずって、冒頭からエネルギー溢れる演奏。テンポはかなり速めでぐいぐい弾き進めていきます。途中の音階は目にも止まらぬ早さ。かなりのスピードとエネルギーでフィナーレをあっという間に閉じます。ヴァイオリンはフィナーレを通して超絶テクニックで音階を弾き進め、まるでカデンツァの聴かせどころがずっと続いているような感じ。ちょっとやり過ぎと感じてしまうような危うさもはらんでしまっています。

はじめて聴くクレモナ四重奏団のハイドン。1曲目の弦楽四重奏曲Op.54のNo.2は落ち着いた素晴らしい演奏。こちらは迷いなく[+++++]。問題は最後におかれた弦楽四重奏曲Op.77のNo.1ですが、前半2楽章は非常に良いものの、後半2楽章はちょっとやり過ぎというか、ハイドンの演奏に求められる均整と古典的均衡からはだいぶそれて、テクニックのショーピース的演奏になってしまっています。こちらは[++++]としました。

今回のアルバムもライヴで聴いたら迫力ある演奏として良い演奏だと思いますが、アルバムとして、そしてハイドンの最晩年の曲の演奏と言う作品の背景を考えると、ちょっと踏み込み過ぎに聴こえてしまったのが正直なところ。比較的若いクァルテットゆえ、これから熟成を加えていくのを期待しましょう。